■本報記者 儲舒婷
隨著“雙減”落地,在推行德智體美勞五育并舉的過程中,美育也愈發(fā)受到各界的重視。
于個人,美育有助于陶冶情操、提升審美趣味,溫潤心靈之余,也有助于激發(fā)個人的創(chuàng)新創(chuàng)造活力。那么,于國家和城市,美術教育又承擔著怎樣的責任?該有怎樣的社會擔當?
近日在劉海粟美術館舉辦的“中國現(xiàn)代美術教育文脈大展”,展現(xiàn)了170年來近現(xiàn)代中國美術教育的深厚歷史人文底蘊,同時也引發(fā)了業(yè)界對新時代的美術教育發(fā)展的思考。作為展覽的學術主持、策展人,上海大學上海美術學院副院長李超日前接受本報記者專訪時表示,未來的美術教育應致力于構建社會美育公共服務體系,以更好滋養(yǎng)和塑造民族靈魂,蘊含全新的國家文化競爭力。同時,高等教育要提升美術學、設計學、藝術學理論等學科發(fā)展,優(yōu)化專業(yè)布局,培育“后浪”梯隊人才。
美育的社會服務使命,應從“配角”轉變?yōu)椤爸鹘恰?/p>
文匯報:當前,美育的價值越來越受重視,您認為,今天的社會需要怎樣的專業(yè)美術教育?
答:一直以來,中國美術教育承擔著經典傳承、文化創(chuàng)新和社會服務的使命。當今,美術教育的供求關系、外部需求、國際國內競爭環(huán)境及資源條件等,都發(fā)生了明顯變化。尤為值得重視的是,如今,專業(yè)美術教育需要與時俱進,讓社會服務這一使命從“配角”成為“主角”。
簡言之,美術教育要更好地服務社會美育、滋養(yǎng)與塑造民族靈魂,從而真正承擔起“為人民、為藝術、為生活、為城市”的社會擔當。具體來說,具備相關藝術資源整合和轉化的可能性;以相關學術成果服務藝術創(chuàng)作和社會美育的應用性;以前所未有的學術擔當體現(xiàn)“上海學派”的前瞻性。
上海是中國近現(xiàn)代美術教育的發(fā)祥地,并作為“新興藝術策源地”的教學集群及文化生態(tài),海納百川,承前啟后,滋養(yǎng)并影響著中國近現(xiàn)代的美術教育演變與發(fā)展,成為世界近現(xiàn)代藝術史上重要的歷史篇章,蘊育了“國際都市藝術中國坐標”的珍貴學術資源。
對標國家發(fā)展需求,上海大學上海美術學院賡續(xù)百年歷史文脈,秉持“創(chuàng)新性發(fā)展海派文化,創(chuàng)意性提升上海人文”的使命,為服務上海國際化城市文化發(fā)展作出應有貢獻與擔當。
文匯報:為什么要格外強調美術教育服務社會這一使命?歷史上,引領社會美育的價值主要體現(xiàn)在哪些方面?
答:步入新時代,美育的宗旨不僅在于培養(yǎng)每一個人的審美趣味、滿足公眾的精神文化需求,更重要的是,對于一座城市乃至一個國家來說,美育應與進步的文化思想理念相結合,成為打通學校、社會和家庭的橋梁,涵養(yǎng)民族精神、塑造民族品格的燈塔,有力推動整個社會的進步。
從歷史角度而言,170年前,發(fā)軔于上海土山灣畫館的中國近現(xiàn)代美術教育,在新文化運動的發(fā)展過程中,起到不容忽視的推進作用。正如蔡元培先生提出的“純粹之美育,所以陶養(yǎng)吾人之感情,使有高尚純潔之習慣”。
1912年,劉海粟、汪亞塵、烏始光創(chuàng)辦上海圖畫美術院(1921年更名為上海美術?茖W校),開創(chuàng)了美術教育和美術革命的先河。劉海粟東渡日本考察后,先后在《日本之帝展》、《日本新美術的新印象》等文章著作中作了詳細的分析與總結,并對上海圖畫美術院進行了全面的改革,引進東京美術學校的辦學模式,擴大學校規(guī)模,希望構建一所培養(yǎng)真正意義上的現(xiàn)代藝術家的美術學校。其教學方法不再是傳統(tǒng)畫派中的師徒相傳,也不僅僅限于技巧的學習,而是建立在現(xiàn)代人文與科學教育之上,通過學習大師表現(xiàn)自我的獨特個性。
上海美專是當時美術教育的一個縮影。上,F(xiàn)代美術教育集群以土山灣“陶冶之人物”為主線,是中國近代“最早辦美術學校的人”,以李叔同、周湘、徐詠青、張聿光、丁悚等先驅名輩為代表。之后徐悲鴻、林風眠、劉海粟等先賢大家,為中國現(xiàn)代美術發(fā)展作出重要探索及貢獻。
另一重要的影響在于人才培植效應。上海現(xiàn)代美術教育集群為20世紀中國美術輸送大量優(yōu)秀人才,其中一部分是現(xiàn)當代中國美術的領導決策者,如徐悲鴻、吳作人、顏文樑、王琦、蔡若虹、王式廓、陽太陽、楊秋人、許幸之、王臨乙、江豐、莫樸、烏叔養(yǎng)、黃鎮(zhèn)、張望、黃新波、謝海燕、陳煙橋、胡考、程十發(fā)等;另一部分是中國現(xiàn)當代美術的學術引領者,如滕固、龐薰琴、吳大羽、方干民、倪貽德、王濟遠、潘玉良、常玉、張書旂、諸聞韻、溫肇桐、王蘭若、李駱公等。
此外,還產生了“歷史轉型效應”。清末同治年代,土山灣初始將美術教育納入世界交流的版圖;清末民初師范學堂圖畫手工科的設立促進了近代中國美術教育體系的建構;20世紀20年代以后南北地區(qū)公立與私立美術?茖W校的成立,推動了中國現(xiàn)代美術教育在學科體系方面的全方位深化;抗戰(zhàn)時期的美術教育又使得中國現(xiàn)代美術形成了新的國家形象;新中國成立以后院系調整,使得中國美術教育出現(xiàn)了新的歷史格局;改革開放以來,中國美術教育在經典傳承、文化創(chuàng)新和社會服務方面,又打開了新的發(fā)展局面。
170年來,歷代美術教育名家為藝術救國、藝術興國和藝術強國,呈現(xiàn)了獨特的人文品格和家國情懷。正是通過這些名家的作品和教材,以及不斷完善的中國美術教育體系,共同構成了美育中國的百年生動歷程。
在與社會的接洽中,滿足大眾對藝術“破墻”的更多期待
文匯報:當今的高等院校美術教育力量,應以何種形式參與城市和國家的發(fā)展呢?
答:正如本次展覽所呈現(xiàn)的,中國現(xiàn)代美術教育的歷史文脈始終與中國社會發(fā)展息息相關,證明了中國美術教育始終與國家發(fā)展同向同行。
上海美術學院積極為國際都市藝術發(fā)展貢獻創(chuàng)新資源的力量,繼續(xù)為上海城市文化建設和中國美術教育事業(yè)發(fā)展貢獻力量,體現(xiàn)美術教育所蘊藏的文化競爭力。
比如,上海美術學院師生團隊參與了上海多個地鐵站的設計和空間改造,將本土的傳統(tǒng)文化資源以全新的藝術靈感,打造公共藝術環(huán)境。又如,在南昌路等歷史街區(qū)更新中,學院師生通過精心設計,將包括林風眠故居等人文元素更好地融入市民的日常生活。還有正在建設的上海美術學院寶武校區(qū),后工業(yè)遺址經過現(xiàn)代藝術理念改造后將成為藝術院校,今后,這里不僅是新海派藝術的實踐基地,拓展創(chuàng)意產業(yè),還將探索更多面向公眾的藝術打開方式。
文匯報:社會對于藝術教育的需求其實非常大,從藝術培訓機構的火熱就可見一斑。那么,高校在這方面應有哪些作為?
答:確實,滿足大眾對于藝術“打破圍墻”的期待,需要學院派的專業(yè)教育打通更多的社會化通道,以全新的無界限理念,更多地介入城市生態(tài)。尤其隨著數(shù)字化轉型,通過家庭、學校、社會教育相結合的方式,讓社會美育更多地以潤物細無聲的方式浸潤大眾生活。
針對學齡前的幼兒、中小學校的青少年、年輕人以及老年人,要將美育納入公共服務,高校能做的其實很多。目前,有的大學和社區(qū)合作,拓展藝術教育惠民課程和活動,鼓勵市民參加藝術活動。此外,也有一些高校和藝術類場館合作,定期或不定期舉辦各類面向公眾開放的展覽等。比如,本次大展就得到了劉海粟美術館的大力支持,提供了整個場館1-6號所有展廳,以及各類藏品互通有無。
同時,高校也積極發(fā)揮專業(yè)優(yōu)勢,上海美術學院正在打磨的一門《美育中國》通識課程,涉及美術、設計、書法、藝術理論等內容,未來也有望走出校園,惠及更多對藝術感興趣的人群。
文匯報:當前藝術院校、綜合性大學對美術人才的培養(yǎng),能否滿足以上這些社會需求和期望呢?
答:美術教育是關乎立德樹人的百年大計。更好地服務社會美育,還需要培養(yǎng)更多“一專多能”的跨界人才。美育不是一個學科的事情,需要和所有學科聯(lián)動,加強專業(yè)后的學習。
在平時的教學中,我們一直強調培養(yǎng)學生動手能力,這有助于培養(yǎng)他們的創(chuàng)造性思維。具體來說,專業(yè)美術教學不能僅僅停留在技能層面,如何深入淺出地提供公眾美育服務,同樣是學科發(fā)展需要重視的方向,也是專業(yè)教學改革的導向。學生無論在中國畫、油畫還是雕塑等專業(yè),學好專業(yè)技能是基礎部分,還有更深層次的創(chuàng)造性思維和培根鑄魂的塑造。
除了上好專業(yè)課,今天的專業(yè)美術教育,要更注重藝術與社會的接洽。在上海美術學院,我們?yōu)閷W生精心延伸了“第二課堂”。比如,開展“文脈行走課程”,每年帶領學生深入現(xiàn)場,包括參與藝術場館的辦展策展、走進社區(qū)進行藝術教育推廣、深度考察江南文化等,以豐富的形式落實現(xiàn)場教學和科研活動。
這次大展中,我們也精選了百年來致力民族靈魂滋養(yǎng)與塑造的大先生們的50幅精選原作,通過油畫、水彩畫、水粉畫、中國畫、書法、素描、圖案等作品的生動展陳,結合藝術學、美術與書法、設計學、建筑學等學科建設百年經典成果,形成學院教學課程的延伸,成為相關專業(yè)教學的“第二課堂”。
數(shù)字化轉型,為公眾藝術教育拓展新空間
文匯報:藝術專業(yè)的畢業(yè)生中,能真正成為專職藝術家的并不多,那么他們的出路在哪里?未來,哪些領域的藝術人才比較緊缺?
答:從近幾年畢業(yè)生的就業(yè)來看,去向比較廣泛。隨著社會的發(fā)展,對跨界創(chuàng)意人才的需求會越來越大。從現(xiàn)實需求來看,有幾個方向尚有不小的潛力,值得有興趣的青年學子關注。
目前,我國從事藝術品修復、文獻修復的人才非常稀缺,相關行業(yè)需求旺盛。這需要高校優(yōu)化專業(yè)結構,加強專業(yè)教育。
就我個人所知,目前不少藝術行業(yè)機構的相關管理人才大多是轉行而來,而藝術管理是新興方向,不少單位求賢若渴。比如盈利性和非盈利性的場館如何經營,如何策展辦展、進行公共藝術教育、組織國際交流等;又如,畫廊需要一些專業(yè)領域的人才,能在培育藝術家后一并將其作品推向市場等,這些都需要系統(tǒng)學習。
專職面向社會美育的人才也十分缺乏。有別于一般培訓機構,這些人才除了要具備一定的藝術專業(yè)技能,其美育素養(yǎng)更為重要,這也是為做好下一代的美育工作進行師資儲備。此外,中小學校的美術教師也需要進行職后培訓,開發(fā)設置更合理的課程體系,減輕應試帶來的影響,真正培養(yǎng)從小向美向善的下一代。
文匯報:放眼未來,數(shù)字化轉型為藝術教育帶來哪些影響?
答:正如本次展覽中專門設置的“數(shù)字體驗”環(huán)節(jié),數(shù)字化轉型為公眾藝術教育拓展了新空間,也對高校的專業(yè)教學和科研提出了新要求。由上海美術學院建設的“近現(xiàn)代藝術數(shù)據庫”,精選170本稀缺教材作為數(shù)字體驗重點,并以沉浸式的方式展陳中國現(xiàn)代美術教育文脈內涵等。這些成果由學院“都市藝術資本”工作室成員與數(shù)碼系師生合作,現(xiàn)場沉浸式演繹相關文獻數(shù)據編程、采集的過程,全程呈現(xiàn)相關教學、科研成果轉化內涵。此外,目前我們正在推進的“滕固圖書館”數(shù)字化,也加大了各專業(yè)的參與和協(xié)同。
以展促教,充分實現(xiàn)對相關專業(yè)教學的反哺作用。同時,社會美育在當代數(shù)字轉型的戰(zhàn)略發(fā)展中,還需要學院派更進一步地思考與努力。中國美術教育的未來發(fā)展,已成為世界教育發(fā)展的重要組成部分。藉此大展,思考我們從哪里來,到哪里去。面向未來,中國美術教育應該向世界呈現(xiàn)“上海學派”的答卷!吧虾W派”作為“新海派”的理論體系,正在于圍繞城市文化競爭力,進行當代國際藝術經濟一體化趨勢中所形成核心文化競爭力的前沿研究;在于建構藝術教育所含經典傳承之力、文化創(chuàng)新之力、社會服務之力、學術引領之力相合相成的戰(zhàn)略發(fā)展體系,以此履行“國際都市藝術中國坐標”的建設使命。
文匯報
(來源:文匯報)
(編輯:王思博)
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